艺术一个在画坛搞事情的老太太,克里斯

CrissCanning克里斯·坎宁

一个在画坛搞事情的老太太，克里斯·坎宁澳大利亚画家，年出生在墨尔本，73岁却已经画了50多年的画。

她特别擅长画静物，尤其是花卉，所以她也是澳大利亚最受赞誉的静物艺术家之一！

她画的静物大胆而又格外醒目，笔下的花朵时而妖娆热烈，时而清新脱俗。每一幅都有非常确定的色调，鲜花是她的主要灵感来源。

她笔下的花卉总有一种自然张扬的生命力。

她说：我的画是我的呼吸，哪怕我今天没呆在工作室，也并不意味着我没有画在我的脑海里。

她有一种独特的看待花朵或花瓶的元素的方法，不是简单的被盛开的气味或者颜色所吸引，而是用她的眼睛来分析，对象的平衡、形式和和谐程度。

她会通过光在玻璃和陶瓷容器上的反射来表现植物。这些画主要用来表现出颜色、光和自然的奇迹。

澳大利亚国宝级美术馆巴拉瑞特美术馆馆长戈登·莫里森说：“她描绘出了每个物体的个性”。

也有人说她不仅是一个画家，更是一个优秀的插花师，她懂得如何根据花卉的特点选择合适的容器、配件并让花儿在其中任意舒展，呈现最贴切的姿态。

你疑惑，她画的这些素材都是从哪儿来的？

其实，她和她的丈夫是一对园丁夫妇，在维多利亚中部的阿斯科特镇附近，她和丈夫大卫·格伦拥有自己的花园。

他们在这儿尽情发挥了审美的特长，种下花红柳绿，她的ins里面除了画之外就是各种各样的花。

“我的花园对我的画是如此巨大的灵感，我觉得我住在天堂。”从向日葵和郁金香到口香糖和种子荚，她的作品充满了异国情调。

克里斯·坎宁从花卉、陶瓷的静物油画中捕捉色彩，她的艺术才华也在她的作品中体现出来，她巧妙地使用物体的质地，形状和颜色。

她画中的玻璃罐和花朵都拥有吸引目光的美丽颜色，不得不承认，她是一个擅长完美色彩搭配和光影渲染方面的专家。

追求美丽和完美的构图，是她画画的最根本要素。

一种特定的花或某种颜色都可能会引发她的欲望：下一步是挑选出合适的颜料，再补充上一个花瓶或一件陶器。

而每件作品至少需要几天的时间，用来安排她的花朵或花瓶，两者之间看上去是否足够和谐。

多年来，她收录了数百种以创造出完美的画作。

有一天在她的工作室，她好奇的小孙子提出了一个有趣的问题。“画画很难吗？”“有时候真的很难，”她回答。“那你为什么喜欢呢？”他问。

她的解释很简洁：“世界上一切的美，都是辛勤工作的结果。”完美是她努力的东西，这是值得的。

现在，克里斯·坎宁已经在墨尔本，悉尼和布里斯班举办了成功的个人艺术展览。伦敦，巴黎，香港，日本，加拿大，美国印度尼西亚，新加坡和新西兰的藏品中都能找到她的作品。

静物已经成了她的“声音”，她对静物不光是迷恋至极，更心存一份感激！

“当我遇到并爱上静物的时候，她几乎以奇怪的方式选择了我，即使文化不同，但静物的地位一直很重要，现在它已经复苏了。它教你关于颜色，形式、平衡，和谐，一切都在那里。”

她已经画了五十多年，没有任何放缓迹象，“我每周五到六天，每天八个小时在画架上。”

充满活力，不断受到环境的启发，很显然，被大自然包围，滋生了克里斯·坎宁多产的创作实践。

END

她73岁，画了50多年的画，